15:00 – Centre les ÉtoilesProjection du film : « Les Constructeurs de l’Alhambra », Un film d’Isabel Fernández.

Les Constructeurs de l’Alhambra nous plonge dans la Grenade nasride du XIVᵉ siècle, à l’époque où l’Alhambra connaît l’un des moments les plus brillants de son histoire. Face aux menaces qui pèsent sur son royaume, le sultan Yusuf Ier entreprend d’édifier un ensemble de palais capable de transmettre aux générations futures la splendeur de sa civilisation. À ses côtés, son vizir Ibn al-Khatib, poète, médecin, philosophe, historien et homme d’État, participe à cette extraordinaire aventure intellectuelle et artistique.

À travers la destinée d’Ibn al-Khatib, interprété par Amr Waked, le film fait revivre un monde où l’architecture dialogue avec la poésie, la géométrie, la spiritualité et la quête de beauté. Les murs de l’Alhambra deviennent les témoins d’une civilisation dans laquelle bâtir est aussi une manière d’écrire, de transmettre et de défier l’oubli. Le récit fait également revivre Ibn Zamrak, grand poète de l’Alhambra, dont les vers ornent encore les murs, les fontaines et les coupoles du Palais des Lions.

À la frontière du documentaire historique et de la fiction, Isabel Fernández compose une œuvre visuelle et poétique qui restitue avec soin l’univers d’Al-Andalus et interroge ce qui demeure lorsque les hommes et les civilisations disparaissent. Le film invite ainsi à redécouvrir l’Alhambra, non seulement comme un chef-d’œuvre architectural, mais comme le témoignage vivant d’une civilisation où art, connaissance, poésie et spiritualité se répondent.

Espagne – 2022 – 112 min – Documentaire historique / Drame

17h00 :  « Ibn al-Khatîb et la Cité de l’amour », par Françoise Atlan et Kamal Hafid (guitare).

Françoise Atlan

Chanteuse franco-marocaine et musicologue, Françoise Atlan est une interprète reconnue des traditions musicales et poétiques de la Méditerranée. Ses racines judéo-berbères et sa double culture nourrissent une approche singulière des répertoires judéo-espagnol, judéo-arabe et arabo-andalou.

Lauréate de la Villa Médicis Hors les Murs, elle a approfondi au Maroc la tradition al-Âla auprès de Mohammed Briouel. Invitée sur de grandes scènes internationales, du Carnegie Hall au Festival d’Aix-en-Provence, elle a enregistré de nombreux albums distingués par la critique.

En 2019, elle se produit au Maroc devant Sa Majesté le Roi Mohammed VI et Sa Sainteté le pape François. Elle obtient la même année la nationalité marocaine par décret royal.

Hafid Kamal — Guitariste, compositeur et pédagogue

Guitariste et compositeur marocain, Hafid Kamal développe depuis ses débuts une approche singulière de la guitare, nourrie par les traditions orientales, arabo-andalouses et méditerranéennes, autant que par le flamenco et la musique classique contemporaine.

Formé aux Conservatoires de Fès, de Rabat et de Montpellier, il enrichit son parcours auprès de musiciens tels que Juan Carmona, George Cardoso et Roland Dyens. Lauréat de plusieurs distinctions, il se produit dans de nombreux festivals internationaux et compose également pour différents projets artistiques, notamment à la demande du musée Guggenheim de New York.

À la croisée de l’Orient et de l’Occident, Hafid Kamal fait de la guitare un espace de rencontre entre les cultures, associant création contemporaine, héritages musicaux et recherche de nouvelles sonorités. Aujourd’hui, il poursuit son activité de concertiste, de compositeur et de pédagogue à travers différents projets et collaborations internationales.

18h00 : Vernissage : « Murmures de maisons-du chant des oiseaux d au x couleurs des seddaris.», exposition de Marie Pourchot.

Marie Pourchot vit et travaille à Montpellier. 

Après un Master en ethnologie à l’Université Paul-Valéry à Montpellier, elle développe une pratique artistique empreinte de ses recherches. D’abord peintre, Marie Pourchot s’engage dans l’art textile « Le tissu accompagne le corps toute notre vie, jusqu’à notre mort, il est porteur de sens, et chaque culture a son textile, jusque dans les étendards. Le tissu est mémoire, il est histoire, il est identité, il est un support de la culture, pour penser et voir le monde. Ainsi, telle une page d’écriture, j’inscris mes réflexions sur le textile. »